La obra se centra en el cruce de lenguajes y la mixtura entre tradición y tecnología, a través de la experimentación e investigación en artes escénicas y sonoras como la danza contemporánea y la música. Dirigido por la coreógrafa Eugenia Silveira Chirimini, se explora la expresión del candombe, el gospel, el hip hop, la música electrónica y la robótica en diálogo entre cuerpo, música, tradición y transformación infinita.

En esta nueva obra escénica Eugenia da continuidad al uso y la experimentación con respecto al diálogo constante entre el movimiento y creación musical compuesta a tiempo real por las intérpretes-creadoras. En esta ocasión no sólo en el formato de DJ live set como viene desarrollando en sus piezas anteriores, además se incorporan dispositivos electrónicos (iPad, bandejas de Djs, controladores y robots) buscando innovar en las prácticas escénicas y tendencias artísticas. Creando el paisaje sonoro de la obra desde el cuerpo y desde la sensibilidad musical a través del movimiento y la relación que se establece entre los performers con los dispositivos electrónicos. La rítmica, las texturas, los colores y las necesidades sonoras surgen del movimiento demandando un cuerpo con paisajes y estímulos sonoros que proviene del cuerpo profundo y ancestral.

Desde la experimentación se busca, investigar, promocionar y desarrollar el Candombe (ritmo afro-uruguayo) a través de la creación en danza contemporánea.

La diversidad cultural se manifiesta para perseguir el cambio constante, que se instala en la tradición y la altera para elaborar otros futuros posibles.